วิธีสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI

วิธีสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI?

คุณมีเพลงอยู่แล้วและอยากเปลี่ยนมันให้กลายเป็นอะไรที่ดึงดูดความสนใจคนดู การเรียนรู้ วิธีสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI นั้นต้องอาศัยการวางแผน การกระตุ้น และการขัดเกลาอย่างเท่าเทียมกัน ข่าวดีคือ คุณไม่จำเป็นต้องมีสตูดิโอหรือทีมงานถ่ายทำภาพยนตร์ ข่าวดีกว่านั้นคือ คุณสามารถสร้างบรรยากาศแบบภาพยนตร์ได้ด้วยเครื่องมือที่คุณมีอยู่แล้วและส่วนเสริม AI เพียงเล็กน้อย คำเตือน: มันค่อนข้างยากและสนุก แต่ก็สว่างจ้ามากเช่นกัน

บทความที่คุณอาจสนใจอ่านต่อหลังจากบทความนี้:

🔗 เครื่องมือ AI แต่งเพลงที่ดีที่สุด: โปรแกรมสร้างเพลงและเนื้อเพลง AI ชั้นนำ
ค้นพบเครื่องมือ AI ชั้นนำที่จะช่วยให้แต่งเพลงและสร้างเนื้อเพลงได้อย่างง่ายดาย.

🔗 โปรแกรมสร้างเพลง AI ที่ดีที่สุดคืออะไร? เครื่องมือสร้างเพลง AI ยอดนิยมที่ควรลองใช้
สำรวจแพลตฟอร์ม AI ชั้นนำที่สร้างเพลงประกอบภาพยนตร์ระดับมืออาชีพโดยอัตโนมัติ.

🔗 เครื่องมือ AI แปลงข้อความเป็นดนตรีชั้นนำ ที่เปลี่ยนคำพูดให้เป็นทำนองเพลง
เปลี่ยนข้อความที่เขียนให้เป็นดนตรีที่สื่ออารมณ์ได้ด้วยเครื่องมือ AI ล้ำสมัย.

🔗 เครื่องมือ AI ผสมเสียงที่ดีที่สุดสำหรับการผลิตเพลง
ยกระดับคุณภาพเสียงเพลงด้วยซอฟต์แวร์ผสมและมาสเตอร์ริ่งขั้นสูงที่ขับเคลื่อนด้วย AI.


อะไรทำให้มิวสิกวิดีโอที่สร้างด้วย AI เป็นไปได้? ✨

คำตอบสั้นๆ: ความสอดคล้อง คำตอบยาวๆ: แนวคิดที่ชัดเจนซึ่งสามารถทนต่อการทดลองต่างๆ ได้ มิวสิกวิดีโอ AI ที่ดีที่สุดจะให้ความรู้สึกว่าตั้งใจสร้างขึ้น แม้ว่าจะดูเหนือจริงก็ตาม คุณจะสังเกตเห็นลักษณะที่สอดคล้องกันสี่ประการ:

  • ลวดลายภาพที่โดดเด่นเพียงหนึ่งเดียวซึ่งปรากฏซ้ำในรูปแบบใหม่ๆ

  • การตัดต่อที่สอดคล้องกับจังหวะ - การตัดต่อ การเปลี่ยนฉาก และการเคลื่อนไหวของกล้องเป็นไปตามจังหวะหรือเนื้อเพลง

  • ความสุ่มแบบควบคุม - ข้อความแจ้งเตือนจะเปลี่ยนไป แต่ยังคงอยู่ในกรอบรูปแบบ สี และการเคลื่อนไหวที่กำหนดไว้

  • งานตัดต่อภาพหลังถ่ายทำเสร็จสมบูรณ์ - เฟรมภาพนิ่ง ความคมชัดสม่ำเสมอ และเสียงคมชัด

หากคุณจะนำสิ่งใดสิ่งหนึ่งจากคู่มือนี้ไปใช้ จงเลือกสไตล์ที่ชอบ แล้วปกป้องมันให้เหมือนมังกรที่ปกป้องกองฮาร์ดไดรฟ์.

รูปแบบการถ่ายทำที่รวดเร็วและได้ผลดี: ทีมงานมักสร้างภาพประมาณ 20 ภาพ ภาพละ 3-5 วินาที โดยใช้ธีมหลักที่วนซ้ำ (ริบบิ้น รัศมี แมงกะพรุน—เลือกเอาตามใจชอบ) จากนั้นตัดต่อภาพแบบรัวๆ เพื่อเพิ่มพลัง ภาพสั้นๆ ช่วยลดการเบี่ยงเบนและป้องกันไม่ให้สิ่งรบกวนสะสมมากขึ้น.


เส้นทางลัดฉบับย่อ: 5 วิธีทั่วไปใน การสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI 🗺️

  1. แปลงข้อความเป็นวิดีโอ
    เขียนข้อความแนะนำ สร้างคลิป และนำมาต่อกัน เครื่องมืออย่าง Runway Gen-3/4 และ Pika ช่วยให้การสร้างคลิปสั้นๆ เป็นเรื่องง่าย

  2. แปลงภาพนิ่งเป็นภาพเคลื่อนไหว
    ออกแบบภาพนิ่งหลัก จากนั้นสร้างภาพเคลื่อนไหวที่มีสไตล์ด้วย Stable Video Diffusion หรือ AnimateDiff

  3. การปรับแต่งวิดีโอจากวิดีโอหนึ่งไปยังอีกวิดีโอหนึ่ง
    ถ่ายฟุตเทจดิบๆ ด้วยโทรศัพท์ของคุณ จากนั้นปรับแต่งให้เข้ากับสไตล์ที่คุณต้องการด้วยขั้นตอนการทำงานแบบแปลงวิดีโอจากวิดีโอหนึ่งไปยังอีกวิดีโอหนึ่ง

  4. หัวพูดหรือร้องเพลง
    สำหรับการแสดงแบบลิปซิงค์ ให้จับคู่เสียงของคุณกับแทร็กใบหน้าโดยใช้ Wav2Lip จากนั้นทำการปรับแต่งและรวมเข้าด้วยกัน ใช้อย่างมีจริยธรรมและได้รับความยินยอม [5]

  5. กราฟิกเคลื่อนไหวก่อน แล้วค่อยใช้ AI
    สร้างตัวอักษรและรูปทรงในโปรแกรมแก้ไขแบบดั้งเดิม จากนั้นค่อยแทรกคลิป AI ระหว่างส่วนต่างๆ มันเหมือนกับการปรุงรส – ใส่มากเกินไปก็ทำได้ง่าย


รายการตรวจสอบอุปกรณ์และทรัพย์สิน 🧰

  • ไฟล์เสียงที่ผ่านการปรับแต่งแล้วในรูปแบบ WAV หรือ MP3 ที่มีอัตราบิตสูง

  • เอกสารสรุปแนวคิดหนึ่งหน้าและมู้ดบอร์ด

  • การใช้โทนสีที่จำกัด: สีหลัก 2-3 สี, แบบอักษร 1 แบบ, และพื้นผิวอีกสองสามแบบ

  • คำแนะนำสำหรับภาพถ่าย 6-10 ภาพ โดยแต่ละภาพเชื่อมโยงกับช่วงเวลาสำคัญในเนื้อเพลง

  • (ไม่บังคับ): วิดีโอจากโทรศัพท์มือถือที่แสดงการเคลื่อนไหวของมือ การเต้น การลิปซิงค์ หรือภาพประกอบเชิงนามธรรม

  • เวลา. ไม่มากนัก แต่เพียงพอที่จะทดลองซ้ำๆ ได้โดยไม่ต้องกังวล


ขั้นตอนทีละขั้น: วิธีสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI ตั้งแต่เริ่มต้น 🧪

1) ขั้นตอนก่อนการผลิต - เชื่อผมเถอะ ขั้นตอนนี้ช่วยประหยัดเวลาได้หลายชั่วโมงเลย 📝

  • สร้างแผนผังจังหวะเพลงของคุณ ทำเครื่องหมายจังหวะลง จังหวะเข้าท่อนฮุค และท่อนแทรกใหญ่ๆ ทำเครื่องหมายทุกๆ 4 หรือ 8 บาร์

  • รายการช็อต เขียน 1 บรรทัดต่อช็อต: ตัวแบบ การเคลื่อนไหว ลักษณะของเลนส์ โทนสี ระยะเวลา

  • ดูคู่มือนี้สิ มี ภาพ 6 ภาพที่สื่อถึงสไตล์ของคุณได้อย่างชัดเจน คอยดูมันอยู่เสมอ เพื่อไม่ให้ไอเดียของคุณสับสนวุ่นวาย

  • ตรวจสอบความถูกต้องตามกฎหมาย หากคุณใช้ทรัพย์สินของบุคคลที่สาม ให้ยืนยันใบอนุญาตหรือยึดติดกับแพลตฟอร์มที่ให้สิทธิ์การใช้งาน สำหรับเพลงบน YouTube คลังเสียง มีแทร็กปลอดค่าลิขสิทธิ์ที่ปลอดภัยต่อลิขสิทธิ์เมื่อใช้ตามคำแนะนำ [2]

2) Generation - รับคลิปดิบของคุณ 🎛️

  • Runway / Pika คือเครื่องมือแปลงข้อความเป็นวิดีโอหรือวิดีโอเป็นวิดีโอ เมื่อคุณต้องการภาพเคลื่อนไหวแบบภาพยนตร์อย่างรวดเร็ว แหล่งข้อมูลของพวกเขาช่วยคุณจัดโครงสร้างฉากและรูปแบบการถ่ายทำ

  • Stable Video Diffusion เหมาะ สำหรับผู้ที่ต้องการควบคุมการทำงานและสร้างผลลัพธ์ที่มีสไตล์จากภาพนิ่งมากขึ้น

  • AnimateDiff ใช้สำหรับสร้างภาพเคลื่อนไหวจากสไตล์ภาพที่มีอยู่แล้ว เพื่อรักษาความสอดคล้องของตัวละครหรือแบรนด์ในแต่ละช็อต

  • ลิปซิงค์ กับ Wav2Lip ถ้าคุณต้องการนักแสดงร้องเพลงจากวิดีโอใบหน้า ให้ความสำคัญกับการยินยอมและการอ้างอิงเป็นหลัก [5]

เคล็ดลับมือโปร: ควรทำให้แต่ละคลิปสั้นๆ ประมาณ 3-5 วินาที แล้วค่อยตัดต่อสลับไปมาเพื่อให้จังหวะการเล่าเรื่องดีขึ้น ภาพ AI ที่ยาวเกินไปอาจสั่นคลอนได้เหมือนรถเข็นที่มีล้อข้างหนึ่งผิดปกติ.

3) ขั้นตอนหลังการจัดแต่งทรงผม - ตัดผม ทำสี และจัดทรง 🎬

  • ตัดต่อและปรับสีในโปรแกรมตัดต่อวิดีโอระดับมืออาชีพ DaVinci Resolve เป็นโปรแกรมออลอินวันยอดนิยมสำหรับการตัดต่อและปรับสี.

  • ลดการสั่นไหว ตัดเฟรมภาพที่เสีย และเพิ่มเกรนฟิล์มเล็กน้อย เพื่อให้ภาพ AI ที่แตกต่างกันผสานกันได้ดียิ่งขึ้น.

  • ปรับแต่งเสียงของคุณเพื่อให้เสียงร้องโดดเด่นและอยู่ตรงกลาง ใช่แล้ว แม้ว่าภาพจะเป็นจุดเด่นก็ตาม.


ภาพรวมของชุดเครื่องมือ 🔧

  • Runway Gen-3/4 - การปรับแต่งภาพเคลื่อนไหวแบบภาพยนตร์และการเปลี่ยนสไตล์วิดีโอแบบวิดีโอต่อวิดีโอตามคำสั่ง

  • Pika - การพัฒนาที่รวดเร็ว เข้าถึงง่ายด้วยระบบจ่ายตามการใช้งาน

  • การกระจายสัญญาณวิดีโอที่เสถียร - การแปลงภาพนิ่งเป็นวิดีโอด้วยจำนวนเฟรมและอัตราเฟรมที่ปรับแต่งได้

  • AnimateDiff - สร้างภาพเคลื่อนไหวให้กับโมเดลภาพนิ่งที่คุณชื่นชอบโดยไม่ต้องฝึกฝนเพิ่มเติม

  • Wav2Lip - การจัดเรียงการซิงค์ริมฝีปากระดับงานวิจัยสำหรับหัวที่พูดหรือร้องเพลง [5]

  • DaVinci Resolve - โปรแกรมตัดต่อและปรับสีแบบครบวงจร


ตารางเปรียบเทียบ 🧮

จัดวางให้ดูรกเล็กน้อยโดยตั้งใจ เหมือนโต๊ะทำงานของฉันนั่นแหละ.

เครื่องมือ ผู้ชม ราคาค่อนข้างสูง เหตุผลที่มันได้ผล
รันเวย์ เจนเนอเรชั่น 3 ผู้สร้างสรรค์, เอเจนซี่ ระดับกลาง การเคลื่อนไหวแบบภาพยนตร์, รีสไตล์ v2v
ปิก้า ศิลปินเดี่ยว จ่ายตามการใช้งาน ร่างเร็ว, คำสั่งฉับพลัน
การกระจายวิดีโอที่เสถียร นักพัฒนา Tinkerers แตกต่างกันไป แปลงภาพเป็นวิดีโอ ควบคุมเฟรมต่อวินาทีได้
แอนิเมทดิฟ ผู้ใช้ SD ระดับสูง เวลาว่าง + เวลา เปลี่ยนภาพนิ่งให้กลายเป็นภาพเคลื่อนไหว
เวฟทูลิป นักแสดง, บรรณาธิการ ค่อนข้างฟรี แบบจำลองการวิจัยการซิงค์ริมฝีปากที่แข็งแกร่ง
ดาวินชี รีโซลฟ์ ทุกคน ฟรี + สตูดิโอ แก้ไขและปรับสีในแอปเดียว สะดวกดี

แหล่งข้อมูลคือหน้าเว็บทางการที่อ้างอิงไว้ในส่วน " เอกสารอ้างอิง" ด้านล่าง


การแจ้งเตือนที่ได้ผลจริงสำหรับวิดีโอ 🧠✍️

โครงสร้าง CAMERA-FX นี้

  • ตัว ละครหรือเรื่อง: ใครหรืออะไรปรากฏบนหน้าจอ

  • การ กระทำ: สิ่งที่พวกเขาทำ โดยใช้คำกริยา

  • อารมณ์ : โทนสีทางอารมณ์หรือบรรยากาศของแสงไฟ

  • สภาพ แวดล้อม: สถานที่ สภาพอากาศ พื้นหลัง

  • เร นเดอร์: ฟิล์มสต็อก เลนส์ เกรน หรือสไตล์ภาพวาด

  • มุม มอง: ระยะใกล้, มุมกว้าง, ถ่ายด้วยรถเข็น, ถ่ายด้วยเครน, ถ่ายด้วยมือ

  • F X: อนุภาค, แสงเรือง, แสงรั่ว

  • X : รายละเอียดที่น่าประหลาดใจอย่างหนึ่งที่ปรากฏซ้ำในหลายๆ ภาพ

ตัวอย่าง: คณะนักร้องประสานเสียงแมงกะพรุนนีออนร้องเพลงอย่างเงียบๆ กล้องค่อยๆ เคลื่อนเข้ามา ท่าเรือยามเที่ยงคืนที่ปกคลุมไปด้วยหมอก โบเก้แบบอนามอร์ฟิก แสงสะท้อนจางๆ ริบบิ้นสีฟ้าอมเขียวเดียวกันลอยผ่านทุกช็อต บ้าบอเล็กน้อย แต่ก็เป็นที่น่าจดจำอย่างประหลาด


การลิปซิงค์และการแสดงที่ไม่ดูเหมือนหุ่นยนต์ 👄

  • บันทึกภาพใบหน้าอ้างอิงบนโทรศัพท์ของคุณ โดยใช้แสงที่คมชัดและสม่ำเสมอ.

  • ใช้ Wav2Lip เพื่อจัดตำแหน่งรูปทรงปากให้ตรงกับเสียงร้องในเพลงของคุณ เริ่มจากเส้นสั้นๆ รอบท่อนฮุค จากนั้นค่อยขยายออกไป เป็นโค้ดวิจัย แต่มีเอกสารประกอบสำหรับการใช้งานจริง [5]

  • นำผลลัพธ์มาซ้อนทับบนพื้นหลัง AI ของคุณ ปรับสีให้เข้ากัน จากนั้นเพิ่มการเคลื่อนไหวเล็กๆ น้อยๆ เช่น การสั่นไหวของกล้อง เพื่อให้ภาพดูไม่แข็งทื่อจนเกินไป.

ตรวจสอบจริยธรรม: โปรดใช้ภาพของคุณเอง หรือขออนุญาตเป็นลายลักษณ์อักษรอย่างชัดเจน ห้ามปรากฏตัวแบบเซอร์ไพรส์โดยไม่ได้รับอนุญาต.


จังหวะเข้ากับดนตรีได้อย่างลงตัว เหมือนกับว่าคุณตั้งใจทำอย่างนั้นจริงๆ 🥁

  • ใส่เครื่องหมายทุกๆ 8 บาร์ ตัดจังหวะที่บาร์ก่อนท่อนฮุคเพื่อเพิ่มพลัง.

  • ในท่อนเพลงที่ช้าลง ให้ภาพค้างอยู่นาน และสร้างการเคลื่อนไหวผ่านการขยับกล้อง ไม่ใช่การตัดต่อแบบฉับพลัน.

  • ในโปรแกรมตัดต่อของคุณ ลองขยับเฟรมภาพทีละเล็กละน้อย จนกระทั่งรู้สึกว่าเสียงกลองสแนร์กระแทกขอบเฟรมอย่างจัง มันเป็นเรื่องของความรู้สึก แต่คุณจะรู้ได้เอง.

บน YouTube คุณยังสามารถเปลี่ยนหรือเพิ่มเพลงจาก คลังเสียง ภายใน Studio ได้หากคุณต้องการแทร็กที่เคลียร์อย่างสมบูรณ์หรือต้องการเปลี่ยนในนาทีสุดท้าย [2]


ลิขสิทธิ์ การเรียกร้องสิทธิ์บนแพลตฟอร์ม และการหลีกเลี่ยงปัญหา ⚖️

นี่ไม่ใช่คำแนะนำทางกฎหมาย แต่เป็นข้อมูลเชิงปฏิบัติที่ควรทราบ:

  • การสร้างสรรค์โดยมนุษย์มีความสำคัญ ในหลายกรณี เนื้อหาที่สร้างขึ้นโดยเครื่องจักรล้วนๆ อาจไม่ได้รับการคุ้มครองลิขสิทธิ์หากไม่มีความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์เพียงพอ สำนักงานลิขสิทธิ์ของสหรัฐอเมริกามีคำแนะนำเกี่ยวกับผลงานที่มีเนื้อหาที่สร้างโดย AI และการวิเคราะห์ล่าสุดเกี่ยวกับความสามารถในการได้รับลิขสิทธิ์ [1]

  • Creative Commons เป็นมิตรกับคุณเมื่อนำภาพหรือตัวอย่างมาใช้ซ้ำ ตรวจสอบเงื่อนไขใบอนุญาตที่แน่นอนก่อนใช้งาน และปฏิบัติตามกฎการอ้างอิง [4]

  • Content ID ของ YouTube จะสแกนการอัปโหลดเทียบกับฐานข้อมูลจากผู้ถือสิทธิ์ การจับคู่สามารถนำไปสู่การบล็อก การสร้างรายได้ หรือการติดตาม และมีกระบวนการโต้แย้งที่ระบุไว้ในความช่วยเหลือของ YouTube [3]

  • Vimeo คาดหวังว่าคุณจะต้องมีสิทธิ์ในทุกสิ่งในวิดีโอที่คุณอัปโหลด รวมถึงเพลงประกอบด้วย ดังนั้นโปรดเก็บหลักฐานการอนุญาตใช้สิทธิ์ของคุณไว้ให้พร้อม

หากไม่แน่ใจ ให้ใช้เพลงจากแพลตฟอร์มที่ให้สิทธิ์การใช้งานแก่ผู้สร้างอย่างชัดเจน หรือแต่งเพลงเอง สำหรับ YouTube โดยเฉพาะ คลังเสียง ถูกสร้างขึ้นเพื่อสิ่งนี้ [2]


เพิ่มความหรูหราด้วยเทคนิคการตกแต่ง 💎

  • ลดสัญญาณรบกวนเล็กน้อย จากนั้นเพิ่มความคมชัด เพียงเล็กน้อย

  • เพิ่มรายละเอียด ด้วยเลเยอร์เกรนฟิล์มแบบนุ่มนวล เพื่อให้ความเรียบเนียนที่สร้างโดย AI ไม่รู้สึกเหมือนพลาสติก

  • ปรับสีให้สม่ำเสมอ ด้วย LUT ตัวเดียว หรือการปรับเส้นโค้งแบบง่ายๆ ที่ทำซ้ำตลอดทั้งวิดีโอ

  • เพิ่มความละเอียดหรือแทรกเฟรม หากจำเป็น โปรแกรมสร้างภาพด้วย AI บางโปรแกรมส่งออกภาพที่ความละเอียดหรือจำนวนเฟรมไม่สูงนัก ควรพิจารณาใช้โปรแกรมเพิ่มความละเอียดหรือแทรกเฟรมหลังจากแก้ไขเสร็จแล้ว

  • ชื่อเรื่องที่ไม่ฉูดฉาดเกินไป จัดวางตัวอักษรให้สะอาดตา เพิ่มเงาอ่อนๆ และจัดวางให้เข้ากับจังหวะของเนื้อเพลง รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ช่วยเสริมให้งานดูดีขึ้นมาก

  • การปรับแต่งเสียงให้ดี ใช้คอมเพรสเซอร์ขนาดเล็กที่ช่องมาสเตอร์และลิมิตเตอร์แบบนุ่มนวลก็ช่วยควบคุมระดับเสียงสูงสุดได้ อย่าบีบอัดเสียงจนแบนราบ เว้นแต่ว่านั่นเป็นสิ่งที่คุณชอบ...ซึ่งบางครั้งมันก็เป็นอย่างนั้นแหละ


สามสูตรอาหารที่พร้อมให้คุณนำไปใช้ได้ทันที 🍱

  1. ภาพตัดต่อที่นำโดยบทเพลง

    • สร้างภาพเคลื่อนไหวเหนือจริงความยาว 3-4 วินาทีสำหรับภาพเนื้อเพลงแต่ละภาพ.

    • ใช้สิ่งของทั่วไปซ้ำๆ เป็นองค์ประกอบหลัก เช่น ริบบิ้นที่ลอยอยู่ หรือนกโอริกามิ.

    • ตัดจังหวะที่กลองสแนร์และกลองเบส แล้วค่อยๆ เปลี่ยนไปเป็นท่อนคอรัสอย่างนุ่มนวล.

  2. การแสดงในความฝัน

    • ถ่ายคลิปใบหน้าของคุณขณะร้องเพลง.

    • ใช้ Wav2Lip เพื่อล็อคการซิงค์ริมฝีปาก ผสมผสานกับพื้นหลังเคลื่อนไหวที่พัฒนาไปตามพลังของเพลง [5].

    • ปรับระดับเงาและสีผิวให้ทุกอย่างเข้ากัน เพื่อให้ภาพดูกลมกลืนกัน.

  3. ประเภทกราฟิก + ส่วนแทรก AI

    • สร้างเนื้อเพลงและรูปทรงเคลื่อนไหวในโปรแกรมแก้ไขของคุณ.

    • ระหว่างส่วนต่างๆ ของเนื้อหา ให้แทรกคลิป AI ความยาว 2 วินาที ที่มีโทนสีเข้ากัน.

    • ปิดท้ายด้วยการปรับสีให้เป็นเนื้อเดียวกันและเพิ่มเอฟเฟ็กต์ขอบมืดเล็กน้อยเพื่อให้ดูมีมิติ.


ข้อผิดพลาดทั่วไปที่ควรหลีกเลี่ยง 🙅

  • การเปลี่ยนสไตล์บ่อยเกินไปจนทำให้ทุกอย่างดูไม่เชื่อมโยง กัน

  • การถ่ายภาพที่ใช้เวลานานเกินไป - ข้อผิดพลาดจาก AI จะเกิดขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป ดังนั้นควรถ่ายภาพให้กระชับ

  • ละเลยเรื่องเสียง - ถ้าการตัดต่อไม่สอดคล้องกับจังหวะของเพลง มันจะดูไม่ลงตัว

  • การเพิกเฉยต่อการอนุญาต - การหวังว่า Content ID จะไม่สังเกตเห็นไม่ใช่กลยุทธ์ มันจะสังเกตเห็น [3]


คำถามที่พบบ่อย (FAQ) ที่จะช่วยลดปัญหาปวดหัว 🍪

  • ฉันสามารถใช้เพลงดังภายใต้หลักการใช้งานที่เป็นธรรมได้หรือไม่? น้อยมาก การใช้งานที่เป็นธรรมนั้นแคบและขึ้นอยู่กับบริบท และจะได้รับการประเมินเป็นรายกรณีภายใต้ปัจจัยสี่ประการในกฎหมายของสหรัฐอเมริกา [1]

  • คลิป AI จะถูกแจ้งเตือนหรือไม่? หากเสียงหรือภาพของคุณตรงกับเนื้อหาที่มีลิขสิทธิ์ ก็ใช่ เก็บใบอนุญาตและหลักฐานสิทธิ์ของคุณไว้ เอกสารของ YouTube แสดงวิธีการทำงานของการเรียกร้องและสิ่งที่ต้องส่ง [3]

  • ฉันเป็นเจ้าของภาพที่สร้างโดย AI หรือไม่? ขึ้นอยู่กับเขตอำนาจศาลและขอบเขตของความเป็นผู้สร้างผลงานของคุณ เริ่มต้นด้วยคำแนะนำที่กำลังพัฒนาของสำนักงานลิขสิทธิ์ของสหรัฐอเมริกาเกี่ยวกับ AI และความสามารถในการได้รับลิขสิทธิ์ [1]


สรุปสั้นๆ 🏁

ถ้าคุณจำอะไรไม่ได้เลยเกี่ยวกับ การสร้างมิวสิกวิดีโอด้วย AI จำสิ่งนี้ไว้: เลือกภาษาภาพ กำหนดจังหวะ สร้างช็อตสั้นๆ ที่มีจุดประสงค์ จากนั้นปรับสีและตัดต่อจนกว่าจะรู้สึกว่าเข้ากับเพลง ใช้แหล่งข้อมูลอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการอนุญาตใช้ลิขสิทธิ์เพลงและนโยบายของแพลตฟอร์มเพื่อหลีกเลี่ยงการถูกฟ้องร้อง ที่เหลือก็คือการเล่น เอาจริงๆ นั่นแหละคือส่วนที่สนุกที่สุด และถ้าช็อตไหนดูแปลกๆ ก็ชื่นชมมันหรือตัดทิ้งไปก็ได้ ทั้งสองอย่างใช้ได้ คุณก็รู้ว่ามันเป็นยังไง


โบนัส: เวิร์กโฟลว์ขนาดเล็กที่คุณสามารถทำได้คืนนี้ ⏱️

  1. เลือกท่อนฮุคหนึ่งท่อน แล้วเขียนคำแนะนำ 3 ข้อ.

  2. สร้างคลิปวิดีโอความยาว 4 วินาที จำนวน 3 คลิป โดยใช้โปรแกรมสร้างคลิปที่คุณชื่นชอบ.

  3. กำหนดจังหวะของท่อนฮุคและจุดพีคในแผนที่จังหวะ.

  4. ตัดต่อคลิปทั้งสามคลิปตามลำดับ เพิ่มเกรนแบบนุ่มนวล แล้วส่งออก.

  5. หากคุณต้องการตัวเลือกเสียงที่ปลอดภัยจากลิขสิทธิ์หรือตัวเลือกเสียงทดแทนที่สะอาดหมดจด ลองพิจารณาคลังเสียงของ YouTube [2].

คุณเพิ่งส่งต้นแบบออกไปแล้ว ตอนนี้ก็ปรับปรุงต่อไป 🎬✨


เอกสารอ้างอิง

[1] สำนักงานลิขสิทธิ์ของสหรัฐอเมริกา - ลิขสิทธิ์และปัญญาประดิษฐ์ ตอนที่ 2: ความสามารถในการมีลิขสิทธิ์ (17 มกราคม 2025) : อ่านเพิ่มเติม
[2] ความช่วยเหลือของ YouTube - การใช้เพลงและเอฟเฟกต์เสียงจากคลังเสียง : อ่านเพิ่มเติม
[3] ความช่วยเหลือของ YouTube - การใช้ Content ID (การเรียกร้อง การสร้างรายได้ ข้อพิพาท): อ่านเพิ่มเติม
[4] Creative Commons - เกี่ยวกับใบอนุญาต CC (ภาพรวม การอ้างอิง ตัวเลือกใบอนุญาต): อ่านเพิ่มเติม
[5] Wav2Lip - คลัง GitHub อย่างเป็นทางการ (ACM MM 2020): อ่านเพิ่มเติม


ค้นหา AI รุ่นล่าสุดได้ที่ร้านค้าผู้ช่วย AI อย่างเป็นทางการ

เกี่ยวกับเรา

กลับไปที่บล็อก